Kelly Ventura aloitti graafisena suunnittelijana, mutta tarttui pensseliin kuusi vuotta sitten eikä ole koskaan katsonut taakseen. Hänen lumoavat Instagram-videonsa näyttävät akvarellimuotojen muuntumisen herkiksi terälehdiksi ja kuvioiksi. Tuloksena syntyvät unenomaiset kukkataideteokset varastavat show’n miltä tahansa gallerian seinältä. Värikkäät kukkakuviot muuntuvat myös kiehtoviksi tapeteiksi, kankaiksi ja muiksi kodin tavaroiksi. Emmekä me ole ainoita, jotka eivät voi saada tarpeekseen Kellyn töistä – hän on solminut kumppanuuksia suurten tuotemerkkien, kuten Crate & Barrel, The Land of Nod, Windham Fabrics ja Anthropologie kanssa. (Hänellä on myös supersalainen uusi projekti, joka käynnistyy pian!) Tapasimme Kellyn saadaksemme selville inspiraation hänen kauniiden kukkiensa takana ja saadaksemme joitakin hänen suunnitteluvinkkejään.
Miten kuvailisit suunnittelutyyliäsi?
Suunnittelutyylini on eleellinen, sujuva ja täynnä värejä. Leikkisän hienostunut. Maalaustyylini on hyvin ristiriidassa kodin suunnittelutyylini kanssa, sillä suurin osa kodistani on valkoista, harmaata ja mustaa. Rakastan lisätä väripilkkuja taiteen ja tekstiilien avulla minimaaliseen, puhtaaseen seinään. Neutraalilla pohjalla on helppo vaihtaa asioita.
Kuka tai mikä inspiroi sinua?
Minua inspiroivat arjen palaset: luonto, kukat, muoti, kuviot ja värit.
Mikä on suosikkineuvosi muotoilussa?
Saan jatkuvasti kysymyksiä siitä, miten alalle pääsee ja miten tyyliä voi parhaiten hioa. Neuvoni numero yksi on luoda joka päivä! Aloita, luo, hienosäädä, ja näet äänesi syntyvän ajan myötä.
Mikä on ollut suurin suunnitteluhaasteesi?
Bränditapettisarjani suunnittelu ja lanseeraus. Valmistajan löytäminen, kuosien ja värien valinta, hienosäätö, markkinointi ja ensimmäisen tapettimallistoni lanseeraus ei ollut mikään pieni tehtävä, mutta olen niin ylpeä tästä mallistosta, etten malta odottaa, että saan sen myyntiin koteihin ympäri maailmaa.
Mikä on ylpein suunnitteluhetkesi?
Minulla on ollut kunnia tehdä yhteistyötä joidenkin todella hienojen jälleenmyyjien kanssa monenlaisten kodin, lahjojen ja lasten tuotteiden parissa viimeisten kuuden vuoden aikana. On mahtava tunne nähdä uuden tuotteen lanseeraus joka kerta. Se on yksi niistä "nipistä minua" -hetkistä, jotka eivät koskaan vanhene.
Onko sinulla suunnittelusääntöjä?
Aloita vain. Joskus aloittaminen on prosessin vaikein osa, mutta olen oppinut saamaan jotain paperille. Kun olet tarttunut siihen vaiheeseen, muut vaiheet tuntuvat tulevan paljon luontevammin.
Mitkä ovat suosikkilähteitänne sisustuksen tai tarvikkeiden löytämiseksi?
Mikään ei ole sen parempaa kuin mennä pieneen taidetarvikekauppaan ja nähdä jokainen upea pigmentti täydellisesti järjestettynä värien mukaan hyllyssä! Mitä tulee kodin sisustukseen, pidän terveestä sekoituksesta uutta ja vanhaa. Minulla on hävytön määrä tuoleja, jotka olen pelastanut vuosien varrella Craigslistiltä, ruokalistoilta ja autotallimyynneistä.
Miten tyylisi on kehittynyt ajan myötä?
Ennen kuin perustin muotoiluyritykseni, tein kaiken digitaalisesti Adobe Illustratorilla, ja tein vektoripohjaisia kuvioita ja kuvakkeita lahjatukkuyritykselle. Aloitin maalaamisen akvarellilla vuonna 2012, ja tyylini oli hyvin tiukka ja jäykkä, kun opettelin tämän uuden välineen perusteita. Viimeisten kuuden vuoden aikana maalaustyylini ja mittakaavani ovat kehittyneet leikkisämmiksi, löysemmiksi, liikkeellisemmiksi ja rohkeampia värejä sisältäviksi töiksi. On ollut seikkailua seurata sen kehittymistä, ja olen innoissani siitä, miten se kehittyy tulevina vuosina.
Miten teet töistäsi lapsi- tai perheystävällisiä?
Minulla on kolme nuorta poikaa, jotka usein piirtävät, maalaavat ja luovat rinnallani kotistudiossani. Rakastan sitä, miten he suhtautuvat maalaamiseen avoimin mielin; se on virkistävä muistutus siitä, että luomisen prosessi on parasta.
